Depois do Cinema

O Caminho (2009)

By Sarah - quinta-feira, janeiro 20, 2011

Esta a-metragem foi realizada em Março/Abril de 2009, no âmbito de Área de Projecto no 12º ano de escolaridade, acerca de algumas situações de bullying que se assiste hoje em dia nas escolas. E como é possível fazer a diferença. É acima de tudo para sensibilizar as pessoas acerca do tema. As músicas utilizadas pertencem ao artistas respectivos.



  • 0 Comments
  • Share:

...The Musical (2011)

By Jota Queiroz - quarta-feira, janeiro 19, 2011



Muito pouco adiantarei acerca deste nosso futuro projecto. No entanto, não resisti em deixar-vos uma pequena amostra. Pois bem, eu e a minha irmã tivemos a ideia de fazer outra curta-metragem, antes do lançamento do Couch Ripping (para os que desconhecem, é o nosso segundo projecto), mas desta vez um musical. Não vou adiantar muito acerca da história, pois isso ficará para mais tarde, mas posso garantir que enveredará para o género comédia/musical, misturando tributos (e até sátiras) a grandes filmes e músicas.
Relativamente ao Couch Ripping: o segundo teaser trailer e novo poster, juntamente com a informação do argumento e a lista de actores sairão no início do mês de Fevereiro, portanto fiquem atentos.

Apresento-vos assim, o primeiro teaser poster e teaser trailer de "...The Musical". Como sabem, um teaser tem mesmo o objectivo de revelar pouca informação, daí o design do poster ser relativamente simples e o teaser trailer ser muito curto.

A estreia prevista para esta curta é para Julho de 2011. Partilha connosco a tua opinião!



Teaser Trailer #1


  • 2 Comments
  • Share:

Vencedores Golden Globes Awards 2011

By Jota Queiroz - terça-feira, janeiro 18, 2011

Melhor Filme, Drama
Black Swan
The Fighter
Inception
The King's Speech
The Social Network

Melhor Actor, Drama
Jesse Eisenberg (The Social Network)
Colin Firth (The King's Speech)
James Franco em 127 Hours
Ryan Gosling em Blue Valentine
Mark Wahlberg em The Fighter

Melhor Actriz, Drama
Halle Berry (Frankie and Alice)
Nicole Kidman (Rabbit Hol )
Jennifer Lawrence (Winter's Bone)
Natalie Portman (Black Swan)
Michelle Williams (Blue Valentine)

Melhor Filme, Musical/Comédia
Alice in Wonderland
Burlesque
The Kids are Alright
Red
The Tourist

Melhor Actor, Musical/Comédia
Johnny Depp (Alice in Wonderland)
Johnny Depp (The Tourist)
Paul Giamatti (Barney's Version)
Jake Gyllenhaal (Love and Other Drugs)
Kevin Spacey (Casino Jack)

Melhor Actriz, Musical/Comédia
Annete Bening (The Kids Are All Right)
Anne Hathaway (Love and Other Drugs)
Angelina Jolie (The Tourist)
Julianne Moore (The Kids Are All Right)
Emma Stone (Easy A*)

Melhor Actor Secundário
Christian Bale (The Fighter)
Michael Douglas (Wall Street: Money Never Sleeps)
Andrew Garfield (The Social Network)
Jeremy Renner (The Town)
Geoffrey Rush (The King's Speech)

Melhor Actriz Secundária
Amy Adams (The Fighter)
Helena Bonham Carter (The King's Speech)
Mila Kunis em Black Swan
Melissa Leo (The Fighter)
Jacki Weaver em Animal Kingdom

Melhor Realizador
Darren Aronofsky (Black Swan)
David Fincher (The Social Network)
Tom Hooper (The King's Speech)
Christopher Nolan (Inception)
David O. Russel (The Fighter)

Melhor Argumento
Danny Boyle (127 Hours)
Lisa Cholodenko e Stuart Hart (The Kids Are All Right)
Christopher Nolan (Inception)
David Seidler (The King's Speech)
Aaron Sorkin (The Social Network)

Melhor Banda Sonora
Alexander Desplat (The King's Speech)
Danny Elfman (Alice in Wonderland)
A. R. Rahman (127 Hours)
Trent Raznor (The Social Network)
Hans Zimmer (Inception)

Melhor Filme Estrangeiro
Biutiful (México)
The Concert (França)
The Edge (Rússia)
I Am Love (Itália)
In a Better World (Dinamarca)

Melhor Filme de Animação
Despicable Me
How To Train Your Dragon
The Illusionist
Tangled
Toy Story 3

Melhor Canção Original
"Bound to You", (Burlesque)
“Coming Home” (Country Strong)
“I See the Light” (Tangled)
“There’s a Place for Us” (The Chronicles of Narnia: The Dawn Treader)
"You Haven't seen the Last of Me" (Burlesque)


O grande vencedor da noite foi "The Social Network", o que não surpreendeu muita gente. Era esperado que "Black Swan" fosse um grande vencedor da noite, mas apenas Natalie Portman conseguiu um prémio.
Uma GRANDE falha foi Clint Mansell não ter sido nomeado pela magnífica banda sonora de Black Swan.

Quanto aos resultados, estiveram muito perto das minhas apostas. Algumas passaram ao lado:
- Na categoria de Melhor Actor em Musical/Comédia estava convencida que seria Johnny Depp a levar o prémio, com Alice in Wonderland;
-Na de Melhor Realizador creio que quem merecia o prémio era Christopher Nolan com o Inception;
- Na de Melhor Argumento a mesma coisa, Inception devia ter levado o prémio;
- Na categoria de Melhor Banda Sonora estava decidida entre Hans Zimmer e Danny Elfman, e quem acabou por ganhar Trent Raznor com o The Social Network (que surpresa...).

Concluindo, creio que "The Social Network - A Rede Social" mereceu de facto alguns prémios que arrecadou. Sublinho e repito o alguns, pois numa opinião mais pessoal considero o Inception e o Black Swan melhores filmes.

E vocês ? Quais foram as vossas apostas para vencedores ? Partilhem a vossa opinião!

por Joana Queiroz
  • 2 Comments
  • Share:

TOP Melhores de Sempre - Vilões

By Sarah - sábado, janeiro 15, 2011
Apesar de serem os "maus da fita", no fundo toda a gente adora um vilão.
Aqui fica a nossa lista dos melhores vilões do cinema. Partilha connosco a tua opinião!

Darth Vader (Star Wars)

Photobucket
"You don't know the power of the dark side!"


Hannibal Lecter
(Silence of The Lambs)

Photobucket
"On a similar note I must confess to you, I'm giving very serious thought... to eating your wife."


Gollum (Lord of the Rings)

Photobucket
"My precious!"


Joker
(The Dark Knight)
Photobucket
"I believe whatever doesn’t kill you, simply makes you…stranger."


Freddy Krueger
(A Nightmare on Elm Street)

Photobucket
"Now give daddy his glove back princess."


Lord Voldemort
(Harry Potter)

Photobucket
"Don't you turn your back on me Harry Potter, I want you to look at me when I kill you, I want to see the light leave your eyes!"


Jigsaw
(SAW)

Photobucket
"Live or die. Make your choice."


Agent Smith
(The Matrix)

Photobucket

"Hmm, Mr. Anderson..."


Saruman
(Lord of the Rings)

Photobucket
"They will find the Ring... and kill the one who carries it."


Jack Torrance
(The Shinning)

Photobucket
"Heeere's Johnny!"


SS Colonel Hans Landa (Inglorious Basterds)

Photobucket
"I love rumors! Facts can be so misleading, where rumors, true or false, are often revealing."


Amon Göth
(Schindler's List)

Photobucket
"They cast a spell on you, you know, the Jews."


Michael Myers (Halloween)

Photobucket


Elle Driver (Kill Bill)

Photobucket
"She must suffer to her last breath."


Alex Forrest (Fatal Attraction)

Photobucket
"You play fair with me, I'll play fair with you"




por Sara Queiroz

  • 4 Comments
  • Share:

The Matrix (1999)

By Sarah - quinta-feira, janeiro 13, 2011
"Remember there is no spoon"

Escrever uma crítica do Matrix não é tarefa fácil; Mas apesar da tremenda complexidade, seria imoral da minha parte não fazê-lo. "The Matrix", que detém a merecida reputação de "melhor filme do género" consta, para além do mais, do meu Top 5 de filmes, sendo mais uma razão pela qual não se justifica a minha tardia crítica. Mas mais vale tarde do que nunca, portanto tentarei fazer o máximo de justiça ao filme.

Thomas A. Anderson (Keanu Reeves) é um programador de sistemas que trabalha numa respeitável companhia de software. Só que durante a noite ele vive no "mundo cibernético" assumindo o papel do hacker Neo, e já não consegue praticamente distinguir a realidade dos sonhos. Anda obcecado simplesmente com uma coisa, descobrir o que é o Matrix. Numa determinada altura, Neo é abordado por Trinity (Carrie-Anne Moss), uma estranha que o leva ao encontro um homem misterioso, Morpheus (Laurence Fishburne), que o procurava há algum tempo e parece ser o único capaz de esclarecer Neo: Afinal de contas, o que é Matrix? É-lhe revelado que não se está no fim do século XX, e sim 150 anos à frente, e que o mundo é agora controlado por máquinas e inteligências artificiais criadas pelo homem. Matrix seria, assim, o nome do gigante programa de computador criado pelas máquinas que mantém os humanos "presos", que no entanto desconhecem este facto, pois são-lhes transmitidos directamente aos cérebros uma espécie de mundo virtual, inexistente, ambientado no ano de 1999. Esse mundo é justamente onde Neo e todo o resto da humanidade julgam viver. Vivem é numa realidade virtual. Morpheus é o líder dos humanos que conseguiram salvar-se aproveitando os erros do Matrix. Anda agora em busca do "Predestinado", que segundo ele, será Neo e salvará a humanidade daquela escravidão. O filme segue então a aventura de Neo.
A ideologia implícita em Matrix, acaba por ser bastante óbvia. É a passagem do mundo sensível para o mundo inteligível: Os indivíduos presos no matrix não possuem senso crítico, estão confinados a um mundo irreal, fazendo dessa irrealidade a realidade. São meros produtos do sistema, e é essa a sua verdade absoluta. A única forma de libertação sugerida é o "pensar filosoficamente", e como Morpheus bem exemplifica, os humanos só podem mudar a realidade quando obtiverem uma consciência crítica, ou seja, apenas a tomada de consciência permite encarar a realidade para mudá-la. A pessoa só poderá ser livre quando conhecer verdadeiramente a sua essência. O que o filme sugere é que o conhecimento da verdade resulta de escolhas morais.

A chave para o tremendo sucesso de Matrix é, sem dúvida, a "simbiose" de dois elementos opostos: por um lado, a interessante e paradoxal narrativa do filme, que envolve metafísica e a filosofia, e por outro lado, a tremenda e espectacular acção que o filme nos proporciona. O filme testa-nos intelectualmente, The Matrix faz inúmeras referências, tanto a obras literárias e anime japonesa, como a mitos históricos, religiosos e filosofia, tendo um argumento substancialmente rico. Conta também com referências aos submundos cyberpunk e cibernáutico. A densidade do filme é algo mesmo fascinante, os diálogos estão soberbos e a fotografia está de cortar a respiração, o que torna Matrix ainda mais extasiante. Isto porque é natural estar-se à espera de um filme de acção sem qualquer conteúdo. Mas de The Matrix podemos esperar que puxe por nós intelectualmente pois ao longo do filme vai-se constituindo elementos filosóficos capazes de dar um fundamento lógico para o enredo complexo. Não é um filme exactamente fácil de se perceber, requer bastante atenção pois poderá ser de dificil percepção e compreensão, numa fase inicial. O certo é que Matrix suscita em nós inúmeras questões, é desafiante. "O que é o real?".
Há que considerar que poucos são os filmes com sequências de acção tão boas quanto Matrix. As cenas de luta estão espectacularmente bem coreografadas. São mesmo durante estas que os inovadores efeitos visuais se tornam tão apelativos. Claramente foi um aspecto que o tornou célebre. Quem não se recorda da cena de Neo a desviar-se das balas, por exemplo? Os efeitos especiais estão mesmo qualquer coisa de extraordinário, obviamente mais que merecedores do Óscar de "Melhores Efeitos Visuais". The Matrix constituiu uma inovação e evolução tremenda do género, redefinindo-o mesmo, e foi um marco da década. É capaz de ser o principal ponto que Matrix chama a atenção: as suas particularidades e estilo próprio que romperam com o que se assistia até então, tornou-o numa verdadeira revolução que influenciou os filmes do género até hoje, a nível de desenvolvimento técnico-visual. The Matrix popularizou o agora muito conhecido efeito visual "bullet time". A banda sonora também complementa bastante bem. O género musical industrial e electrónica combinam na perfeição com a temática do filme e ajudaram a incutir ainda maior espectacularidade às sequências de acção.

A realização está perfeita. Na minha humilde opinião, não há qualquer falha. Os irmãos Wachowski aqui excederam-se, sem sombra de dúvida. Ambos são dotados de uma criatividade incrível e inimaginável. Idealizar um filme como o Matrix... Bem, que mais adjectivos poderei utilizar para descrevê-los? Simplesmente não se pode questionar a genialidade destes realizadores. É que fizeram igualmente um excelente trabalho na escolha dos actores. O elenco está realmente excelente! Keanu Reeves, assume a liderança de maneira sensata, interpretando Neo bastante bem, embora às vezes com alguma falta de carisma. Este é um problema, no entanto, que parecendo ser um bocado característico do actor, não prejudica em nada a qualidade do filme. Na minha opinião quem mais se destaca é Hugo Weaving, que sem dúvida é o melhor do filme. Weaving conseguiu criar dos melhores vilões de sempre.

Só conheço duas alminhas que não gostaram do filme... Sinceramente não percebo como é possível. Sou levada a crer que não viram o filme com a devida atenção, portanto há que rever!
Concluo de maneira simples: The Matrix é, para mim, dos melhores filmes da história do cinema pois praticamente atinge a perfeição. Imperdível!


EXAME

Realização:
10/10
Actores: 9/10
Argumento/Enredo: 10/10
Duração/Conteúdo: 9/10
Efeitos/Fotografia: 9.5/10
Transmissão da ideia principal do filme para o espectador: 8.5/10

Média Global: 9.3/10

Crítica feita por Sara Queiroz

Informação

Título Original: The Matrix
Título em Português: Matrix
Ano: 1999
Realização: Larry e Andy Wachowski
Actores: Keanu Reeves, Laurence Fishburne, Carrie-Anne Moss, Joe Pantoliano, Hugo Weavin


Trailer do Filme:


  • 3 Comments
  • Share:

Estreia da Semana !

By Sarah - quinta-feira, janeiro 13, 2011

Tron - O Legado estreou hoje nos cinemas portugueses.
O filme conta a história de Kevin Flynn (Jeff Bridges), um génio da informática que, um dia, desapareceu sem deixar vestígios. Sam (Owen Best), seu filho na época com sete anos, é criado pelos avós e a empresa de Flynn, a Encom, é gerenciada pelos demais accionistas. Sam, aos 27 anos, começa a procurar informações que o levem até ao seu pai, mas quando Sam menos espera, ele vê-se dentro do mesmo mundo de ferozes programas e jogos gladiatoriais em que seu pai tem vivido há 25 anos. Agora pai e filho embarcam juntos numa jornada de vida ou morte por um universo cibernético que se tornou muito mais avançado e perigoso.


Trailer do filme:

  • 0 Comments
  • Share:

Em Janeiro...

By Jota Queiroz - segunda-feira, janeiro 10, 2011
Este mês de Janeiro estará repleto de novidades!
Poderão contar com a elaboração de novos TOP's de filmes. Darei início aos TOP's de Ficção Científica, e este mês podem estar à espera de ver os melhores filmes de Sci-Fi das décadas de 80, 90 e 2000.
Photobucket
Uma outra novidade será os TOP's de "Melhores de Sempre", em que não há a restrição por décadas, mas sim (e como o nome indica), serão os melhores de sempre. O primeiro TOP deste género será sobre os filmes que abordam a temática da 2ª Guerra Mundial. Há inúmeros filmes que o abordam, mas quais serão efectivamente os melhores de sempre ?
Photobucket
Haverá ainda outro Top dos Melhores de Sempre sobre Super-heróis. A indústria cinematográfica está repleta de clássicos e flops sobre super-heróis, mas realmente há uns que se destacam e fizeram história no cinema.
Photobucket

Começaremos também a postar algumas Antevisões para 2011 nos diferentes géneros, a começar pelo Terror.

E como não poderia deixar de ser, continuaremos a fazer críticas, não só dos mais recentes filmes que estão em exibição, como alguns mais antigos, tais como:

Photobucket

  • 2 Comments
  • Share:

Gardens Of The Night (2008)

By Pedro Gonçalves - sexta-feira, janeiro 07, 2011
"Come back", she whispered, "come back, for I love you. Come back again, by night or by day. This door is never shut to you." Mowgli's throat worked as though the cords in it were being pulled, and his voice seemed to be dragged from it as he answered, "I will surely come back."
E assim se poderia contar toda a história do filme, a partir de um pequeno excerto da história de "Mowgli" e o seu Livro da Selva e começo já por elogiar a brilhante metáfora que é feita durante todo o filme entre a comovente história de "Gardens Of The Night" e o famoso conto infantil.

Damien Harris efectua em "Gardens Of The Night" um exercício de consciencialização e de alerta, dos mais sérios que há e enquanto fez isso aproveitou ainda para realizar um soberbo filme. O enredo deste filme acompanha a infância e a adolescência de Leslie Whitehead, uma criança que é inocentemente raptada por Alex (Tom Arnold), um traficante de crianças que encena todo um teatro para fazer Leslie pensar que está tudo bem e que foi o seu próprio pai que pediu a Alex para ficar com ela durante uns tempos. A partir daqui, é dado ao espectador um pouco daquilo que pode ser a experiência de uma criança quando envolvida numa rede de pedofilia. Leslie consegue ainda desenvolver uma relação com outra criança que está sob a guarida de Alex, Donny, que desde logo se torna um irmão para Leslie e juntos vão crescer e tentar dar força um ao outro para ultrapassar aquele pesadelo. Na 2ª parte do filme, é acompanhada a adolescência destas duas crianças, quase 10 anos depois. E é tudo o que vou contar sobre o enredo do filme.

Há muito tempo que vejo filmes e não me lembro de nenhum que me tenha dado um verdadeiro aperto no coração. Damien Harris consegue neste filme explorar aquilo que poderá ser um mundo que para a maior parte de todos nós é totalmente desconhecido e arranca interpretações arrebatadoras de Ryan Simpkins e Jermain Scooter Smith, as duas jovens crianças que são raptadas por Alex. O mundo inocente, angelical e perfeito que juntas conseguem manter, a atmosfera que ambas conseguem criar para que tudo lhes pareça o mais parecido possível com um lar é algo tocante de assistir. A comunicação que estas duas crianças conseguem efectuar com o olhar, não sendo preciso falar muitas vezes, confere aos vários silêncios que o filme tem um poder muito grande.
Depois há a correspondência de Tom Arnold, que consegue uma interpretação digna de muitos e muitos prémios, na pele de um pedófilo hábil e persuasivo. Através dos seus esquemas, consegue que Leslie acredite que tudo aquilo que está acontecer é para bem dela e que o "Tio Alex" está ali para a proteger. Nesta primeira parte do filme, só não se percebe muito bem qual é o papel de Frank (Kevin Zegers) e na minha opinião deveria ter sido muito mais explicitado. Frank é uma espécie de ajudante de Arnold, um jovem revoltado e impulsivo que toma também conta das crianças mas de uma forma nada ternurenta. Fiquei a pensar que ele poderia ser o antigo alvo do "Tio Arnold", pois percebe-se que existe ali uma relação entre ambos, mas nunca se chega a perceber.
Já na segunda parte do filme, Evan Ross e Gillian Jacobs interpretam as personagens de Leslie e Donny como se realmente tivessem sido eles a fazer as versões mais novas das personagens. A transformação está muito bem feita e o trabalho que os actores fizeram foi espantoso. A união e o amor que ambos desenvolveram um pelo outro ao longo do tempo está agora mais expressiva e ambos vivem nas ruas, vagueando sempre juntos e passando ao lado do mundo da droga e da prostituição. Esta perspectiva que o realizador nos oferece do mundo dos sem-abrigo já não é nada de novo, mas os planos de câmara explorados, os diálogos e a interacção que há com outras personagens que vão aparecendo fazem-nos ficar colados ao ecrã.

A banda sonora do filme é perfeita, as músicas são aplicadas nos momentos certos e correspondem aos sentimentos que cada cena me fez sentir. "Gardens Of The Night" é um filme que pais e filhos devem ver juntos, aproveitando a caracterização perfeita daquilo que pode ser a melhor interpretação de um "aliciador de crianças" esta feita por Tom Arnold.
O argumento e os diálogos do filme são simples, emotivos e objectivos. Fazem-nos pensar e sonhar. É impressionante a forma como me vi envolvido no mundo perfeito que aquelas duas crianças criaram como barreira a todo o terror que estava à volta delas. Ainda assim, penso que há certos momentos do filme em que as coisas ficam pouco explícitas e faltavam ali algumas frases que nos ajudassem a entender melhor esses mesmos momentos. De referir ainda a curta mas extremamente competente participação de John Malkovich, homem que vai ajudar Leslie a reencontrar-se na sua vida.
"Gardens Of The Night" é mais um filme que me faz pensar que ou sou eu que estou mal, ou realmente alguém anda a dormir neste maravilhoso mundo da 7ª arte. O filme não estreou em Portugal, assim como em muitos outros países e teve pouquíssimas salas a exibi-lo. Foi ignorado pela maior parte dos grandes prémios do cinema. Ainda assim, foi premiado por alguns festivais que reconheceram aquilo que eu reconheci, grandes interpretações, um grande argumento e um filme muito bem conseguido com o menor dos orçamentos. E visto que não tenho nenhuma adoração de estimação por Damien Harris, acho que consegui aqui uma crítica sem fanatismos e fora de suspeitas.

Aconselho este grande filme a todos vocês. Procurem bem em todos os videoclubes que hão-de encontrá-lo!

EXAME

Realização: 9/10
Actores: 10/10
Argumento/Enredo: 8/10
Duração/Conteúdo: 10/10
Transmissão da ideia principal do filme para o espectador: 10/10

Média Global: 9.4/10

Crítica feita por Pedro Gonçalves

Informação



Título Original:
"Gardens Of The Night"
Ano: 2008
Realização: Damien Harris
Actores: Gillian Jacobs, Evan Ross, Jeremy Sisto, John Malkovich, Harold Perrineau, Tom Arnold, Kevin Zegers

Trailer do Filme:

  • 0 Comments
  • Share:

TOP Musicais - Década de 2000

By Jota Queiroz - quinta-feira, janeiro 06, 2011
Filme musical é um género de filme, no qual a narrativa se apoia sobre uma sequência de músicas coreografadas, utilizando música, canções e coreografia como forma de narrativa, predominante ou exclusivamente.
A chamada “Era de Ouro dos Musicais” inicia-se logo após a Segunda Guerra Mundial e vai até os primeiros anos da década de 1960. No entanto, começamos este TOP pela Década de 2000 (2000-2009).

Na Década de 2000 o género Musical voltou em força, e foi muito popular os filmes musicais baseados em espectáculos, tal como Chicago, Phantom of the Opera, Sweeney Todd, Mamma Mia, Hairspray e Dream Girls.
Apesar de não ser fã de High School Musical, este ganhou muita popularidade e enriqueceu o género.
Contrastando com a década de 90, poucos filmes de animação incluiram números musicais. O filme Princess and the Frog constituiu um regresso do estilo musical da Disney.

Moulin Rouge! (2001)

Moulin Rouge constituiu um grande começo da década para esta década. Simplesmente brilhante e magnificamente interpretado.
O filme é a celebração da verdade, da beleza, da liberdade; mas, acima de tudo, do amor. O filme é passado no clube com o mesmo nome em torno do ano de 1900. O realizador Baz Luhrmann apresenta um excelente design de época com tons da era moderna para criar uma singular experiência cinematográfica. Nicole Kidman interpreta Satine, o Diamante Brilhante, estrela do Moulin Rouge e cortesã mais famosa da cidade. Ela é objectoe de amor de um jovem escritor e, ao mesmo tempo, o objecto de obsessão de um outro homem. Ewan McGregor é o escritor Christian, que se vê arrastado para dentro desse mundo decadente onde tudo é possível - menos se apaixonar.

Crítica: Aqui
Trailer:





Sweeney Todd (2007)

Realizador favorito. Actor favorito. É preciso dizer muito ? Sweeney Todd constitui o meu musical favorito. Baseado no musical da Brodway com o mesmo nome, o realizador Tim Burton conseguiu transpôr para o grande ecrã a sua magnífica visão- e acompanhada por excelente música. Johnny Depp e Helena Boham Carter desempenham excelentes papéis!
Benjamin Barker passou 15 anos afastado de Londres, após ser obrigado a deixar sua esposa e sua filha. Ele retorna à cidade com sede por vingança, agora usando a alcunha de Sweeney Todd. Assim, decide ir à sua antiga barbearia, agora transformada numa loja para vender as tortas feitas pela Sra. Lovett. Com o apoio dela, Todd volta a trabalhar como barbeiro, numa sala acima da loja. Porém o grande objetivo de Todd é se vingar do juiz Turpin, que o enviou para a Austrália sob falsas acusações para que pudesse roubar sua mulher Lucy e sua filha.

Crítica: Aqui
Trailer:





Phantom of the Opera (2004)

Os Musicais não são propriamente o meu género favorito, mas devo dizer que Phantom of the Opera constitui uma excepção, constituindo igualmente um dos meus filmes favoritos. É realizado por Joe Schumacher e conta com as magníficas interpretações de Gerald Butler como o Fantasma e de Emmy Rossum como Christine.
O Fantasma é um génio musical desfigurado que assombra o Teatro, aterrorizando todos os artistas que vivem e trabalham ali. Quando a diva temperamental La Carlotta abandona o ensaio da mais recente produção da companhia, os novos gerentes do teatro não têm outra escolha, se não colocar Christine como substituta. A sua noite de Estreia encanta o público e também o Fantasma, que se empenha em transformar a sua protegida na próxima estrela da ópera. Mas ele não é o único homem a ficar impressionado pela jovem. Apesar de sentir uma estranha atracção por seu carismático mentor, Christine fica inegavelmente atraída pelo elegante Raoul, provocando a ira do Fantasma e preparando o palco para um crescente dramático onde paixões arrojadas, ciúme violento e amor obsessivo ameaçam deixar os predestinados amantes — como diz a música — “num ponto sem volta”.Apesar de não ter recebido excelentes críticas em geral, é um filme que aconselho.


Crítica:
Brevemente
Trailer:





Chicago (2002)

Com Renée Zellweger, Catherine Zeta-Jones, Richard Gere e Queen Latifah, Chicago tornou-se um dos grandes musicais da década, ganhando 6 Óscares, incluindo Melhor Filme.
Velma Kelly é uma famosa dançarina que é também a principal atracção do clube onde trabalha. Após matar o seu marido, Velma entra em numa selectiva lista de assassinas de Chicago, a qual é controlada por Billy Flynn, um advogado. Ao contrário do se esperava, o assassinato faz com que a fama de Velma cresça ainda mais, tornando-a uma verdadeira celebridade do showbizz. Enquanto isso, a aspirante a cantora Roxie Hart sonha com um mundo de glamour e fama, até que mata o seu namorado após uma discussão. Após o seu conhecimento do crime, Billy decide adiar ao máximo o julgamento de Velma, de forma a poder explorar os dois assassinatos ao máximo nos jornais. Assim como ocorreu com Velma, Roxie também se torna uma estrela por causa de seu crime cometido, iniciando uma disputa entre as duas pelo posto de maior celebridade do meio artístico.


Crítica:
N/A
Trailer:





Mamma Mia! (2008)



Não é preciso muito latim para dizer que, efectivamente, Mamma Mia é realmente um musical que definiu a década de 2000. Conta com um elenco de luxo.
A sinopse é simples e bastante conhecida: uma mãe solteira, independente, que tem um pequeno hotel numa ilha grega, Donna, está prestes a ter que encarar o casamento da sua filha Sophie. Donna convidou duas das suas melhores amigas e antigos elementos da banda "Donna and the Dynamos" - Rosie e Tanya . Mas Sophie, secretamente, também convidou três pessoas. Na tentativa de encontrar o seu pai, ao qual estaria destinado levar a noiva ao altar, ela convidou três dos homens do passado de Donna. Passar-se-ão uma série de eventos caóticos e hilariantes, até que se descubra a verdade, ao som de ABBA.
O filme é super contagiante e faz-nos querer levantar e cantar as músicas dos ABBA. Apesar de a história não ser perfeita, a componente musical carrega o filme às costas.


Crítica:
N/A
Trailer:





Hairspray (2007)

Baseado no musical da Brodway, Hairspray vale imenso por ter John Travolta vestido de mulher. Ponto final !
No entanto, conta com um elenco de luxo, incluindo Nicole Blonsky , Amanda Bynes , Christopher Walken , Zac Efron , Elijah Kelley , Queen Latifah , Michelle Pfeiffer e James Marsde. O ano é 1962 - os anos 50 já acabaram e a mudança está no ar. O sonho de todos os jovens é aparecer no "The Corny Collins Show", o programa de dança mais famoso da TV. Tracy Turnblad, uma rapariga com um grande cabelo e um coração maior ainda, tem só uma paixão na vida: dançar. Mesmo sendo um tanto gordinha para os padrões locais, ela impressiona os juízes com seu estilo e ganha um espaço na atraçção. Ela torna-se um sucesso, ameaçando Amber von Tussle. A disputa torna-se pessoal quando as duas passam a lutar pelo amor do jovem Link. Na batalha pela coroa de Miss Auto Show, no entanto, os conceitos de Tracy mudam quando ela descobre o preconceito racial - e resolve usar a sua fama para lutar em nome da integração.

Crítica: N/A
Trailer:






Outros Musicais:

E ainda: Rent

O que acham deste TOP ? Partilhem as vossas opiniões.

por Joana Queiroz

  • 9 Comments
  • Share:

Os Mais Vistos

By Pedro Gonçalves - quinta-feira, janeiro 06, 2011

Pode por vezes ser um dado falacioso no que toca à qualidade de variadíssimos filmes, mas o número de espectadores e a receita que uma película factura enquanto está nas salas portuguesas será sempre um objecto de análise de muitos cinéfilos. Agora que assistimos ao passar de mais um ano que não foi dos mais fortes a nível de grandes filmes, parece que os resultados de Box Office corroboraram este pensamento.

Nas últimas tabelas divulgadas pelo ICA não se verificam alterações significativas, senão vejamos:

- Na tabela dos filmes mais vistos entre 2004 e 2010, "Avatar" continua a ser o líder incontestável com mais 3 milhões de Euros de receita que o segundo lugar, "Mamma Mia!". Quanto a novas entradas trazidas pelo ano de 2010, o último episódio da saga "Shrek" entrou para o Top 10 totalizando 742957 espectadores. Para voltarmos a encontrar um filme de 2010 nesta tabela temos de descer até à 21ª posição, onde "Eclipse" vai estando com a sua módica receita de € 2 447 113. Pode consultar a restante tabela
aqui.

- A nível de produções nacionais estreadas no mesmo espaço tempo, "O Crime do Padre Amaro" continua a liderar com uma certa tranquilidade. Ainda assim, nesta tabela tivemos a entrada de dois filmes para o 7º e 9º lugar, "A Bela e o Paparazzo" e "Contraluz" respectivamente, confirmando assim que os portugueses continuam a adorar aquilo que de mais comercial e feio é feito pelos nossos. Para verificar a tabela completa, clique
aqui.

- Relativamente ao ano de 2010 e apesar da crise mais que anunciada durante o ano passado, em 2010 houve um aumento de 5,4 % no número de espectadores que afluiram às salas relativamente ao ano de 2009, o que rendeu mais 11,3 % aos cofres da 7ª arte, sendo que os meses de Março e Outubro foram os mais sorridentes para os exibidores e distribuidores. "Avatar" foi o filme mais visto de 2010, mesmo tendo deixado mais de metade dos seus espectadores ainda no ano de 2009. No que toca a exibidores, a Zon Lusomundo continua a sugar tudo o que é lucro cinematográfico, tendo registado um crescimento de 17,3 % relativamente a 2009 e deixando grande parte dos restantes exibidores com saudades de 2009. Geograficamente, o Distrito de Lisboa é aquele que totaliza uma maior receita nas bilheteiras, enquanto Portalegre é a região mais fraca. Na tabela de distribuidores aparece novamente o suspeito do costume, a Zon Lusomundo com uma receita de mais de 42 milhões de Euros. Finalmente, num ano em que foram exibidos mais filmes europeus nas salas portuguesas, os filmes de origem norte-americana voltaram a deter a maior parte do lucro luso. Pode consultar este estudo mais detalhadamente
aqui.

Num ano de 2011 que se adivinha bem mais interessante a nível cinematográfico, veremos se os portugueses vão corresponder a essa expectativa.
  • 0 Comments
  • Share:

Caso 39 (2009)

By Sarah - quarta-feira, janeiro 05, 2011
"Some cases should never be opened."

Não é novidade que eu sou muito dada a filmes de terror/suspense, o que faz com que esteja sempre à procura de novos títulos para ver. Já tinha ouvido falar deste filme, mas já calculava que não fosse lançado em Portugal. Demorou 3 anos para "Caso 39" ser lançado nos EUA (o filme foi completado em 2007), vejam lá o escândalo... Para minha surpresa, apanhei o DVD do filme na Fnac e comprei, decidindo assim dar uma oportunidade ao filme. Também estava curiosa em ver Zellweger neste tipo de filmes, pois não é algo usual.

No filme realizado por Christian Alvart, Renée Zellweger interpreta Emily, uma assistente social que tem em mãos 38 casos de maus tratos contra crianças. Só que o seu chefe encarrega-a de um trigésimo nono, o caso da Família Sullivan, e começa a desconfiar que a pequena Lilith (Jodelle Ferland) sofre de maus tratos e precisa da ajuda do Serviço Social. No entanto, à medida que factos estranhos vão ocorrendo, Emily apercebe-se que Lilith pode não ser tão inocente assim... A premissa parece sólida e interessante, no entanto acaba por padecer de um problema grave: a falta de originalidade. Temos mais uma aparente boa história de terror do género "criança do mal", só que, e temo ter que fazer comparações, fica na sombra do filme "A Orfã", por exemplo. Nada de novo nos traz, tornando-se enfadonho.

O filme é dotado de inúmeras fragilidades, Christian Alvart não conseguiu evitar isso, apesar de demonstrar percepção com a câmara e que sabe utilizar os ângulos certos nas cenas de mais acção. Desde logo deparamo-nos com clichês e tentativas de susto ridiculamente falhadas. Porém, a construção de um ambiente de suspense não falha na totalidade, só que apesar de um desenvolvimento aceitável, acabamos por nos desiludir com a fraca concretização das cenas, isto é, deparamo-nos com um desfecho pouco satisfatório que não corresponde à nossa expectativa inicial. Para além do mais, o filme proporciona mistérios que não são tão misteriosos assim e são poucas as cenas que assustam alguma coisa, e apesar de ter os seus supostos "twists", o filme é demasiado previsível para ficarmos surpreendidos. No entanto, para quem gosta desde tipo de histórias, até é capaz de agradar. Não há nada de fantástico ou memorável, mas entretém o suficiente, e é minimamente eficaz.
O grande ponto positivo do filme é, sem dúvida o elenco. Mas nem todo: não penso que Renée Zellwegger seja a estrela do filme. Cumpre minimamente os objectivos, mas esperava muito mais. Deu-me a sensação que andava perdida, quase que como se tivesse sido forçada a fazer o filme. Não me pareceu natural. Já Jodelle Ferland, faz um papelão e é sem dúvida quem proporciona as melhores sequências do filme (a cena do diálogo entre ela e Bradley Cooper é das cenas mais arrepiantes), fiquei muito surpreendida pela positiva. Ian McShane e Bradley Cooper são outras boas adições ao elenco.

Como já referi, o filme é capaz de entreter para quem esteja no espírito certo, mas detém inúmeras falhas que o farão inevitavelmente cair no esquecimento dos fãs do género. O final do filme podia ser bastante melhor. Não passára de um mero filme de terror que não se destaca pela positiva em qualquer sentido nem é levado a sério.. Agora percebe-se porque é que demorou tanto tempo a ser lançado.


EXAME

Realização:
5/10
Actores: 7/10
Argumento/Enredo: 5/10
Duração/Conteúdo: 6.5/10
Transmissão da ideia principal do filme para o espectador: 6/10

Média Global: 5.9/10

Crítica feita por Sara Queiroz

Informação

Título em português: Caso 39
Título Original: Case 39
Ano: 2009
Realização: Christian Alvart
Actores: Renée Zellweger, Ian McShane, Jodelle Ferland, Bradley Cooper

Trailer do filme:



  • 0 Comments
  • Share:
Newer
Stories
Older
Stories

Depois do Cinema

  • Página inicial
  • Críticas
  • TOP Filmes
  • Facebook
  • Sobre Nós

Follow Us

  • facebook
  • instagram

Especial Colaborações do Cinema

Espaço dedicado às nossas colaborações no cinema predilectas.

#1 - Leigh Whannell & James Wan - 4 filmes




#2 - Brad Pitt & David Fincher - 3 filmes




#3 - Johnny Depp & Tim Burton - 8 filmes




#4 - Neill Blomkamp & Sharlto Copley - 3 filmes



  • TOP 10 Melhores Filmes de Terror de 2013
  • TOP 10 Terror Asiático
  • Resident Evil 1-5 (2002-2012)
  • TOP 15 Melhores: Vilãs do Cinema
  • TOP 15 - Melhores filmes de 2012
  • TOP 15 Melhores: "Twist Endings" - Finais Surpreendentes
  • TOP Realizadores
  • Especial Colaborações do Cinema: James Wan e Leigh Whannell
  • TOP 10 Melhores Cenas: Filmes de Terror
  • TOP 10 Cinema Alemão

Obrigatório ver..

  • Hoje vi(vi) um filme
    Estreias da Semana #742
    Há 3 horas
  • CinePipocaCult :: bom cinema independente de estilo
    Spartacus
    Há 1 dia
  • O FALCÃO MALTÊS
    ************************ A COMÉDIA TRIUNFANTE
    Há 1 semana
  • CINE 31
    Disclosure Day (2026)
    Há 3 semanas
  • O Rato Cinéfilo
    LORD JIM (1965)
    Há 3 semanas
  • CLOSE UP!
    Hayden Panettiere (1989 - 2026)
    Há 2 meses
  • Portal Cinema
    Tudo Sobre Furiosa: A Mad Max Saga, História de Origem de Personagem Chave de Mad Max: Fury Road
    Há 2 anos
  • Bloggou: Cinema, Games, Informática, Tecnologia e Jogos Online.
    Wildlife Control Services: Maintaining Equilibrium in Human Habitats
    Há 2 anos
  • Not a film critic
    Notas de um Festival de Terror, Edição de 2021 – parte cinco
    Há 5 anos
  • Ecos Imprevistos
    Sivert Høyem: "Sleepwalking Man" - live
    Há 5 anos
  • Cinéfilo Inútil
    Agen Ion Casino
    Há 6 anos
  • Meu Mundo Alternativo
    Livro | The Double Me - 6x24: It's Over Now (+18) [SERIES FINALE]
    Há 6 anos
  • TERROR EN EL CINE.
    IMPACT EVENT. (TRAILER, POSTER E INFORMACIÓN) ☣️
    Há 6 anos
  • Rick's Cinema
    Crítica: "Portrait de la jeune fille en feu" (Retrato da Rapariga em Chamas)
    Há 6 anos
  • brain-mixer
    ON/OFF 2019
    Há 6 anos
  • E Aí, Cinéfilo, Cadê Você?
    Crítica: Quando Explode a Vingança (1971)
    Há 7 anos
  • Cinema Rodrigo
    Piores Filmes e Séries que assisti no ano de 2018
    Há 7 anos
  • O Narrador Subjectivo
    Killer's Kiss (Stanley Kubrick, 1955)
    Há 9 anos
  • O Homem Que Sabia Demasiado
    O Homem no FB
    Há 10 anos
  • BLOCKBUSTERS
    Crítica: Lucy (2014)
    Há 11 anos
  • Delusion over Addiction
    Lego meets Jurassic Park
    Há 11 anos
  • Dial P for Popcorn
    MUDÁMOS DE CASA!
    Há 11 anos
  • TERCEIRO TAKE
    Filme: O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos (2014)
    Há 11 anos
  • Cinema com Crítica
    38ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo – Dia 14
    Há 12 anos
  • Febre da 7ª arte
    #1 Dexter Laboratory Coloring Page
    Há 12 anos
  • A Gente não Vê
    LEFF: "Only Lovers Left Alive", one thousand years of existencial crisis
    Há 12 anos
  • Keyzer Soze's Place
    And like that, poof. He's gone.
    Há 13 anos
  • Cinema Detalhado
    Detalhando: Amor Pleno (To the Wonder)
    Há 13 anos
  • Tertúlia de Cinema
    Tertúlia de Cinema XV: Ficção-Científica
    Há 14 anos
  • CINEBULIÇÃO
    O Artista / The Artist (2011)
    Há 14 anos
  • Um Ano em 365 Filmes
    Notas Finais
    Há 14 anos
  • Arte-Factos
    Black Bombaim + The Notorious Hi-Fi Killers no MusicBox
    Há 15 anos
  • Modern Times
  • A Voz do Cinéfilo
  • ­Vai Assistindo!
  • My One Thousand Movies
  • CINEMA'S CHALLENGE

Blog Archive

  • ▼  2016 (2)
    • ▼  agosto (1)
      • Before I Wake (2016)
    • ►  janeiro (1)
  • ►  2015 (3)
    • ►  agosto (1)
    • ►  julho (2)
  • ►  2014 (10)
    • ►  agosto (2)
    • ►  junho (1)
    • ►  maio (3)
    • ►  janeiro (4)
  • ►  2013 (29)
    • ►  novembro (1)
    • ►  agosto (2)
    • ►  julho (1)
    • ►  junho (4)
    • ►  maio (1)
    • ►  abril (3)
    • ►  março (7)
    • ►  fevereiro (7)
    • ►  janeiro (3)
  • ►  2012 (67)
    • ►  dezembro (5)
    • ►  novembro (16)
    • ►  outubro (6)
    • ►  setembro (10)
    • ►  agosto (15)
    • ►  julho (2)
    • ►  fevereiro (5)
    • ►  janeiro (8)
  • ►  2011 (145)
    • ►  dezembro (1)
    • ►  novembro (3)
    • ►  outubro (18)
    • ►  setembro (9)
    • ►  agosto (17)
    • ►  julho (3)
    • ►  junho (2)
    • ►  maio (19)
    • ►  abril (18)
    • ►  março (13)
    • ►  fevereiro (18)
    • ►  janeiro (24)
  • ►  2010 (69)
    • ►  dezembro (6)
    • ►  novembro (3)
    • ►  outubro (13)
    • ►  setembro (4)
    • ►  agosto (3)
    • ►  junho (3)
    • ►  maio (4)
    • ►  abril (30)
    • ►  março (3)
  • ►  2009 (9)
    • ►  janeiro (9)
  • ►  2008 (7)
    • ►  dezembro (7)



Created with by BeautyTemplates | Distributed By Blogger Themes

Back to top